10-mar-2009

Katadopein

Aquí estoy de nuevo con las pilas recargadas… bueno no del todo. Llevo ya mas de dos semanitas sin escribir en el blog y es que no tengo tiempo, no son falta de ganas ni nada por el estilo, la culpa de todo la tengo yo y mas específicamente mi culo. No, no penséis mal, no le ocurre nada a mi preciado (por lo menos para mi) culo, solo que es un poco inquieto y aunque no me he quejado nunca de ello ya que gracias a esto nunca me permite aburrirme. Cosa que veo muy importante, la autoeficiencia/autosuficiencia a la hora de gastar mi tiempo mas allá de lo que me permite este mundo cuadriculado, saliendo de su ocio controlado/marcado y bien sabe la gente que me rodea lo que me cabrea escuchar a la gente comentar que se aburren cuando no trabajan y cosas por el estilo, que tienen demasiado tiempo libre dicen grrrrhhhhh si yo que de momento y gracias a suerte que e tenido y tengo trabajo en un curro en el cual ni tengo un horario fijo ni tengo que trabajar todos los días, vamos que siempre he gozado de bastante tiempo libre. A pesar de esto nunca e tenido tiempo de aburrirme o por lo menos siempre he sabido en que gastar (con el mínimo consumo a ser posible) ese tiempo, esto se debe al punk.

El maravilloso punk que me hizo ver como uno mismo puede hacer lo que se proponga sin tener que rayarse con cosas como la calidad ni la profesionalidad ni la asquerosa manía de hacer las cosas solo por dinero, ¿Cuántas veces me habrán preguntado que, que gano con esto o si me llevo dinero al hacer lo otro, etc? Con lo bonito que es haber las cosas por el mero hecho de hacer algo que te gusta. Y así empecé a hacer cosas como participar por primera vez con un escrito mío en un fanzine, organizar algún que otro concierto, crear mi propia distri/sello de música y tener contacto con gente de medio mundo a la hora de distribuir la música que me encanta o editar aquí discos y muchas mas cosas como empezar a hacer cortos, mis primeros comic, etc. Todo esto siempre me a traído mogollón de cosas gratificantes, algún que otro quebradero de cabeza también, pero el 80% o 90% del tiempo cosas buenas y mucho mas que podría contaros pero bueno ni si quiera empecé a contar lo que quiero contaros jeje, siempre me voy por las ramas.

El caso, que a veces esto tiene un parte “mala” y es que ahora mismo estoy enfrascado en muchas cosas a la vez, algunas las iré contado otros días como uno de mis grupos de grind/noise llamado cromañón, el próximo corto que voy a hacer y muchas cosas mas han hecho que este estas semanas saturado de cosas que hacer y aunque ojala todo los agobios de mi vida fueran por cosas como esta estas dos o 3 semanas ultimas apenas he tenido tiempo para el blog, pero tranquilos (¿alguien se habrá puesto nervioso porque no posteara? Jajaja lo dudo) que poco a poco voy teniendo mas tiempo y lo gastare también aquí en el blog.

Y bueno ya POR FIN os voy a contar lo que realmente quería y es que a partir de este miércoles da comienzo katadopein. ¿Qué es katadopein? Pues muy fácil un nuevo programa de radio (emitido a través de internet) sobre música que voy a hacer junto con mi gran amiga Edurne con la que compartimos esta afición por el ruido. Pero no todo va a ser música en el programa habrá un poco de todo, pero eso lo ira marcando el tiempo y como nos vaya saliendo. De momento decir que es un programa semanal que se emitirá todos los miércoles de 23:00 a 24:00 en riguroso directo, claro que también iremos colgando los programa para que los podáis escuchar o descargar cuando se quiera. El programa se emite desde Radio Carcoma (www.radiocarcoma.com) pero para ponerlo mas fácil hemos creado un blog desde el cual también se puede escuchar e ir para descargar programas antiguos y en el cual también escribiremos y contaremos mas cosillas a parte del programa, para ir al blog de katadopein pinchar aquí.

15-feb-2009

Reseñas: Zombie: The Beginning (2007)

Titulo original: Zombi: La Creazione
País: Italia
Duración: 91 min.
Año: 2007
Director: Brunno Mattei
Guión: Giovanni Paolucci, Antonio Tentori
Intérpretes: Yvette Yzon, Gerald Acho, Alvin Anson, Jim Gaines, Paul Holme, B.B. Johnson
Productor: Giovanni Paolucci
Música: Stefano Di Fiore
Fotografía: Rey de Leon


Con mas miedo que otra cosa empecé a ver la ultima película del señor Bruno Mattei, secuela de la ya reseñada Island of the living dead, pero miedo por encontrarme un producto de bajo nivel. Y si, resulto otro producto de bajo nivel pero enormemente entretenido y a fin de cuentas superior. La cosa empieza donde se dejo, con Sharon (Yvette Yzon) navegando en una balsa con la que huyo de la isla infestada de zombies, y vemos como es rescatada por un equipo de salvamento. A partir de ahí vemos un inicio dubitativo donde parece que no sabe por que lado tirar de la historia mientras vemos como Sharon es llevada a un hospital a recuperarse de la heridas mientras intenta explicar a las autoridades que sucedió a su barco y su tripulación y claro esta, la toman por loca. Mientras todo esto sucede no paran de repetirse pesadillas sobre lo sucedido o sobre como ella termina transformándose en un zombie mas. Esto seria lo coherente ya que vimos como ella salio herida de la isla pero Mattei utiliza la anterior película como mera excusa para llevarnos a la posición de la historia que el quiere.


Y los primeros minutos como ya dije es un devenir de situaciones que no llevan a ningún lado hasta que un científico contacta con Sharon diciéndole que cree la historia que contó ella y que la quería contratar para hacer de guía a un grupo de militares en una misión de salvamento ya que un mes atrás habían llevado allí a unos científicos a estudiar a esos seres y han perdido todo contacto. A partir de este punto es cuando la historia despega y vemos como esta vez no intenta abarcar todos los palos del terror y se centra en un terror con mucha ciencia ficción, bueno mas bien podríamos decir que es una mezcla entre zombies Romerianos y las dos primeras partes de Alien.


Esto hace que la historia cuente con muchas incongruencias de guión pero da igual porque aquí es donde la película comienza a entretener a base de muchísima acción y disparos, cosa que le faltaba a la anterior y que aquí lo hay hasta la saciedad pero con un resultado de lo mas grato. Y toda esta acción esta inspirada, como ya dije, en Alien, bueno… mejor dicho explotada de la saga de Alien. Incluso cuenta con un bebe zombie saliendo de la tripa de una mujer y es que esta vez casi todos los guiños se los hace a aquella gran saga.


El gore también tiene incluso mas presencia aquí y como en la anterior se merece una nota muy alta ya que aumenta tanto en cantidad como en calidad. Otro punto parejo también esta en la música que aquí se marcan otra buena banda sonora, aunque este menos presente la música ya que hay mas minutos de ruidos de explosiones y disparos que de música. Y es que hablando de similitudes, se podría decir que Zombi: La Creazione es una especie de remake de Island Of The Living Dead ya que comparten ciertas cosas en común tanto en historia como en planteamientos o estructuración de la película , y es que me parece muy curioso como a facturado dos películas similares pero una tiene un espíritu totalmente italiano y en cambio La Creazione es muy americana. Y esta gana por goleada, ¿será que los americanos facturan películas mas entretenidas que los italianos?


Pero la mejoras no se quedan ahí ya que diría que esta mejor rodada con mejores secuencias y planos (dentro de lo posible de alguien a la altura de Bruno Mattei), contando con algunas escenas de lo mas potentes en su final, eso si, peca en el uso desmedido de la cámara lenta para dar mas empaque a las escenas. Y ya por ultimo solo me queda hablar de ese final tan pasado de vueltas, y es que se les fue la olla creando algo muy grotesco pero que deja un sonrisa al ver tal delirio. Mattei murió al finalizar el rodaje y hay que quitarse el sombrero ante el, no seria un gran director ni nada de eso, pero llego a sus últimos días de vida haciendo lo que le gustaba y facturando una película muy entretenida y entrando en el legado de directores mas reconocidos dentro del cine de explotación.


PD: una de las grandes absurdeces de la historia es como en el poco tiempo que estuvieron los científicos en la isla construyeron una especie de planta nuclear gigante pero esto se debe, sin duda, al uso de imágenes de otras películas o documentales para ahorrar presupuesto como en la época dorada del cine de explotación transalpino

11-feb-2009

Reseñas: Island of the living dead (2006)

Titulo original: L'Isola del Morti Viventi
País: Italia
Duración: 91 min.
Año: 2006
Director: Bruno Mattei
Guión: Antonio Tentori
Intérpretes: Alvin Anson, Miguel Franco, Jim Gaines, Gaetano Russo, Ydalia Suárez, Thomas Wallwort
Productor: Giovanni Paolucci
Fotografía: Luigi Ciccarese


Hoy me dispongo ha hablaros de la penúltima película que rodó el mítico Bruno Mattei, que no necesita ninguna presentación a estas alturas. Todo lo que escriba sobre este film del señor Mattei va a ser un poco vago ya que la visione ya hace cosa de un mes o mas y teniendo en cuenta la cantidad de películas que veo cada mes y lo malilla que es esta (como no podía ser menos viniendo de quien viene..) la verdad que mi memoria falla pero aun así os diré que me pareció.


La cosa trata sobre unos cazatesoros formado por una alianza de civilizaciones, vamos, que tenemos a chicos y chicas de los mas diferentes países y que en su hincapié de conseguir un tesoro en alta mar terminando dando con sus huesos en una isla donde muchos años atrás a la llegada de los colonos se dedicaron a masacrar a los aborígenes y estos empezaron a levantar a sus muertos con rituales vudu.


Con esta sencilla y típica historia nos regala Mattei puro cine de serie z al estilo italiano pero hecho en la actualidad. ¿Y que tiene este cine? Supongo que todos lo sabréis, mucho zombie, sangre, gore, tiros, humor, etc. Lo mas curioso o no (ya que no soy ningún “estudioso” de la obra del italiano) es que a pesar del argumento y a pesar del titulo de la película, no solo tenemos zombies si no fantasmas, vampiros y todo lo que se le pudo ocurrir a este simpático viejete. Incluso la película va oscilando entre distintas atmósferas, una genuinamente del genero zombie para pasar impunemente a un estilo típicamente de terror gótico de fantasmas e incluso alguna que otra parte de acción a base de disparos que para mi decepción es muy escasa. Y hablando de atmósfera gótica, que risible resulta ver esos escenarios que parecen sacados de cualquier película porno fetichista y es que, estás casi en tensión esperando a que la gente empiece a despelotarse y a fornicar.


Puede que esto le confiera humor involuntario, pero a mi por lo menos no me pareció una película divertida, aunque tiene sus momentos como con el primer cazatesoros que muere (toda una pena que se lo mataran tan pronto ya que es el que mas me hizo reír). La verdad que poco mas que contar solo que si la veis os dejéis llevar por esta extraña película que cada dos por tres cambia de estilo y de historia con todos los fallos de guión que eso conlleva pero que tiene sus hallazgos, pero no os engañéis es una película mala, mala (tuve qu usar en alguna parte el avance rápido, pero poquito eh).


Lo que no puedo es pasar por alto dos cosas, una es el gore como no podía ser menos en una producción italiana y menos sabiendo quien esta detrás de las cámaras. Y es que a pesar del escaso o nulo presupuesto con el que cuentan se han sabido rodear de buenos efectos artesanales que se agradecen mucho dándonos un potente gore y unos muy buenos maquillajes, impagable también ese homenaje a Fulci con esa escena del ojo y la arista de madera… ¿a que os suena?

Y la otra cosa destacable y de la cual muchos deberían aprender es que a pesar de todo lo malo dicho antes, Island of the living dead tiene una potente banda sonora a base de música clásica. Miedo me da pensar que habría hecho cualquier director mas joven con la música ya que por norma general si juntas cine z y terror siempre viene acompañado de metal extremo y mierdas parecidas.


Y aunque la película en líneas generales no me gusto no me pienso perder su secuela ya que esta apuntaba buenas maneras (dentro de lo posible) y parece que Zombies: the beginning augura mas diversión y además sigue la historia donde se dejo esta.

10-feb-2009

Triangle y Infestation (trailers)


Bueno pues atenemos disponible el trailer de Triangle lo nuevo de Chris Smith director de Creep y Desmembrados. Como yo as comente hace tiempo trata sobre el triangulo de las bermudas y tiene una muy buena pinta de película de horror puro, interpretada por Melissa George (30 dias de oscuridad). Lo raro del trailer es su enorme extensión pero asi podemos ver por donde van los tiros y la verdad que no pinta nada mal.






Y de bonus también os traigo Infestation una película que no tenia conocimiento de su existencia pero que ya cuenta con un trailer en el que vemos que la cosa ira sobre una plaga de insectos gigantes que atacaran a los habitantes de la ciudad en clave de comedia de terror y parece que augura buenos resultados. Esta dirigida y guiónizada por el novato Kyle Rankin.

08-feb-2009

La otra B.S.O. de "Hulk"


Hacia mucho que no recuperaba mi “sección” la otra B.S.O. y que mejor manera que hacerlo con uno de mis discos preferidos de una de las mejores bandas que le dan a esto del hardcore. Me refiero a los suecos Bruce Banner. Hoy os traigo su tercer disco (su primer LP), el mejor sin duda, llamado I´ve Had With Humanity.

Bruce Banner son todo unos veteranos que vienen de otras bandas míticas de hardcore como Protest Begnt o DS´13. Bruce Banner le dan al hardcore/trash, que para quien no lo sepa es hardcore rapidísimo con muchos cambios de ritmos, parones y unas guitarras endiabladas con riffs thrasheros, canciones de no mas de minuto y medio, etc. Además ellos lo conjugan con dos voces una entendible y la segunda voz chillona, aguda y rabiosa conjugándose perfectamente y también son bastante eclécticos cogiendo cosillas de otros géneros y encajándolas perfectamente dentro del hardcore. Las letras hablan desde el patriotismo, las modas, estética y demás estupideces que se dan en el hardcore comercial, el racismo, la violencia y mucho mas pero siempre con una óptica de letras con mucho humor.

El disco fue editado en julio del 2004 por el mítico sello SixTwoFive Thrashcore que tan grandes discos editan.

Para descargar el disco pinchar aquí.


Y como adelanto os cuelgo la primera canción del LP en la que dejan muy claro quienes son “We are Bruce Banner”



1. (we are) bruce banner
2. fuck me
3. shut the fuck up
4. nostalgia
5. what do you want for me?
6. final command
7. i love you
8. olho de gato
9. interzone
10. the hardest monkey to kill
11. i’ve had it with humanity
12. nation of violence
13. fit for fight
14. bullshit
15. mutera
16. race mixing
17. god life
18. my own kind
19. support our troops or else…

27-ene-2009

Reseñas: Dead Man´s Shoes (2004)

Titulo original: Dead Man´s Shoes
País: UK
Duración: 90 min.
Año: 2004
Director: Shane Meadows
Guión: Paddy Considine y Shane Meadows
Intérpretes: Paddy Considine, Gary Stretch, Toby Kebbell, Jo Hartley, Seamus O´Neill, Paul Sadot
Productor: Mark Herbert
Música: Aphex Twin
Fotografía: Danny Cohen


Hace ya unos pocos años que estamos viviendo una especie de revival justiciero y lo mas llamativo es que ahora se toman en serio a estas películas. No me refiero a que se tomen en serio como una apología de la venganza si no que los films vengativos que están estrenando en los cines o en los videoclubs ya no son ni obviadas por la critica ni denostadas por esta. Y es que ya sabemos como son las modas… lo que era caduco y fascista en los 70 o los 80 ahora esta bien visto hacerlo y si no ya me diréis como gente que no ha visto nunca una película, de por ejemplo, Charles Bronson por prejuicios, si que se ha ido al cine a ver y disfrutar de películas de venganza como las interpretadas en los últimos años por Kevin Bacon, Liam Nesson o Jodie Foster.


Pues antes de todas estas películas mas conocidas Shane Meadows nos regalo una de los mejores films de venganza que e visto. La cosa trata sobre Richard (Paddy Considine) que vuelve de el ejercito para enterarse que un grupo de traficantes han estado jodiendo a su hermano pequeño el cual tiene cierto retraso mental y como bien sabéis este querrá vengarse de lo sucedido.


Normalmente estas películas son lineales y van contando los hechos según van sucediendo, pero Meadows le da una vuelta de tuerca y lo que hace es que desde el inicio del metraje nos muestra la venganza. Esto le hace ganar mucho ya que no nos hace esperar para ver lo que nos gusta, pero no se olvida de contarnos el porque de las cosas mediante flashbacks que se van sucediendo a lo largo de todo el metraje. Aparte de cómo ya he dicho esto nos hace engancharnos desde el principio, también influye mucho el que los continuos flashbacks que nos van desvelando poco a poco porque Richard esta siendo tan salvaje en sus actos y las ganas de saber que sucedió.


Me choca un poco que un director mas metido en el mundillo indie del cine a facturado un producto tan de genero como este y mas cuando vemos que cuando el hermano mayor de Anthony quiere tomarse la venganza con alguno de los traficantes luce una mascara de gas que le da un toque de terror estupendo a la cinta y la acerca incluso a los comic, porque no se puede negar que Richard, perfectamente interpretado por Paddy Considine, es una especie de Frank Castle, que después de haber vivido el infierno de la guerra y por fin vuelve al hogar se encuentra con que la violencia no se va de su vida.


Si a todo esto y al estupendo guión (no exento de algún fallo) escrito tanto por el director como por Considine, le sumamos una estupenda realización del director que nos enseña el plan de venganza de manera pausada y con mucha emoción y drama apoyado con una gran banda sonora, sin olvidar la brutalidad seca de la violencia. Pero el film no son todo tristezas y violencia también hay un pequeño hueco para la sonrisa que viene dada tanto por lo absurdo que son algunos de los traficantes como cuando el hermano juega con ellos como si fuera un gato jugando con unos ratones. La película tiene varias lecturas dadas por la dualidad que tiene Richard que a veces parece que disfruta con lo que hace y eso me remite otra vez a Punisher y es que creo que le tenían muy en mente al realizar el guión, o a temas como el traer la guerra a casa de películas como acorralado e incluso el protagonista luce un aspecto y una personalidad ciertamente parecida a Travis Bickle en Taxi Driver. Y sin olvidar la buenas actuaciones de todos en especial de los hermanos que cavan los personajes al 100%.


Todas estas alabanzas que acabo de comentar hay que sumarle una y es la sorpresa que nos llevamos al final del film con uno de los personajes y con el triste final que vemos que le da el toque perfecto a esta estupenda película muy superior a la media dentro de las películas de genero y que viene dada por un director ajeno a este tipo de cine (Meadows también es el director de This Is England por poner un ejemplo). No os la perdáis.

21-ene-2009

Reseñas: La Reina de Barbaria (1985)

Titulo original: The Barbarian Queen
País: EEUU y Argentina
Duración: 70 min.
Año: 1985
Director: Héctor Olivera
Guión: Howard H. Cohen
Intérpretes: Lana Clarkson, Katt Shea, Dawn Dunlap, Frank Zagarino, Susana Traverso
Productor: Roger Corman
Música: Christopher Young
Fotografía: Rodolfo Denevi


Una pequeña villa es saqueada por las tropas romanas, asesinando y raptando a todos los habitantes. Amethea y dos mujeres sobreviven y juran venganza. Cuando ellas llegan a la ciudad romana, tratan de formar un equipo para liberar a los esclavos y vengar la muerte de su pueblo.

Normalmente en las películas de bajo presupuesto y de escaso talento (en todos los ámbitos) tienen un problema. Parten de la base de una buena idea, ya sea original o sea una idea plagiada pero que augura buenas dosis de entretenimiento que se ven truncadas por dos cosas principalmente, no poder llevar a cabo todo lo que esta escrito en el guión o lo que fue imaginado por los artífices, debido al escaso dinero con el que se lleva a cabo la película o (y mayoritariamente) por que esa idea sobre la que se basa todos los cimientos de la película solo sirven para rellenar poco mas de medio film al uso, es decir, llegar a los típicos 90 minutos. Esto hace que se repitan situaciones o estas se alarguen soporíferamente para así rellenar metraje, amen de otros trucos y triquiñuelas para conseguir dicha duración.

Desconozco si esto se debe a exigencias de las productoras y distribuidoras a la hora de llevar un film a su comercialización, pero lo que si se, es que casi todas las películas tiran por estos derroteros incluso algunas en exceso llevando propuestas inicialmente apetecibles a ser unos auténticos bodrios que hay que ver a base de dar al botoncito del avance rápido.

Tranquilos, ya se que llevo media reseña y no he hablado nada de La Reina de la Barbaria, pero esto era necesario para comentar a fondo. The Barbarian Queen es una película que explota el filón de “oro” que abrió películas de espada y brujería como Conan el Bárbaro, y aunque podríamos estar hablando de una italianada de la época, no es así. Esta, es una producción americana de Roger Corman rodada en argentina. Y que padece de los problemas arriba descritos, exactamente tiene en su contra y en su favor por partes iguales contar una historia ya vista pero que tiene visos de entretener. Claro que es mala, joder, si a veces las guerreras amazónicas parecen que viven en pleno siglo 20, vamos que si no fuera porque les vemos vestidos con esos atuendos bárbaros no sabríamos que estamos ante una historia de espada y brujería, y a veces ni eso, porque vaya lencería mas actual se gastan las bárbaras… Esto me lleva a comentaros otro de los puntos clave del film y es el aspecto explotativo del sexo, bueno mas bien de los toples y violaciones que hacen gala durante mucha parte del metraje, todas muy light es si.

Pero bueno vamos al meollo, todos los fallos, ya sean malas o justitas actuaciones, guión no muy elaborado, y las pocas ganas que demuestra el director, etc. Y que todo el presupuesto puede que se les fuera en construir los decorados y demás ambientación de la época. Se suplen con una idea tan simple como efectiva, su metraje (¿las sabias manos de Roger Corman estarán detrás de esta sabia idea?). La película dura poquito mas de una hora y eso le facilita mucho las cosas (y sobre todo el entretenimiento) y si a esto le sumamos mucha acción bastante bien rodada a pesar de la poca o nula maña de los actores a la hora de luchar al mas puro estilo Conan, una guapísima actriz, algunas muertes divertidas o burras y una trama que habla sobre venganza y alzamiento del pueblo contra el poder tenemos un film malo pero entretenido ideal para una noche fría como esta para ver sola o en sesión doble con quien ustedes prefieran. (La película debió de contar con cierto éxito ya que 4 años después rodaron la secuela)


PD: dos de los mejores momentos se los lleva el científico/doctor que tortura a la protagonista (muy delirante) o la vuelta de tuerca que da el guión poco antes de la rebelión, que me hizo pensar que no necesitaba el recurso de reducir metraje, ya que si hubiera trascendido mas ese giro le habría dado para mucho mas tiempo de duración. ¿pocas ganas? ¿falta de talento para llevarlo a cabo? Quien sabe…

PD2: el director Héctor Olivera compagino dos tipos de películas durante su carrera, las alimenticias como esta y otras politizadas y mejor dirigidas como la noche de los lápices junto a Federico Luppi.