26 ago. 2008

Reseñas: Pesadilla en la playa (1988)

Titulo original: Nightmare Beach
País: Italia
Duración: 90 min.
Año: 1988
Director: Umberto Lenzi
Guión: Umberto lenzi y Vittorio Rambaldi
Intérpretes: Nicolas DeToth, Sarah Buxton, John Saxon, Michael Parks, Lance LeGault, Rawley Valverde
Productor: William J. Immerman
Música: Claudio Simonetti
Fotografía: Antonio Climati


Disfrute como un enano viendo esta película de Harry Kirkpatrick, seudónimo con el que firmo Umberto Lenzi este slasher. No, no me he equivocado, aquí el italiano pasa del genero de su tierra para copiar el típico slasher a la americana de finales de los 80. Y quien bien lo a sabido copiar el jodio.


La cosa empieza con la ejecución a base de voltios de Diablo, el jefe de una banda de moteros, por el asesinato de una joven. Este antes de morir jura venganza ya que afirma ser inocente. En la misma ciudad donde sucede esto llegan dos chicos con ansia de juerga chicas y playa (uno mas que otro) y se ven envueltos en todo este asunto turbio. Mientras se empiezan a suceder unos asesinatos a manos de un misterioso motorista con predilección por electrocutar a la gente.


La historia es muy coral y vemos muchos personajes que de una manera u otra interactúan en la historia como por ejemplo la banda de moteros de Diablo, la hermana de la chica asesinada, el alcalde, forense y jefe de policía del condado (este ultimo interpretado por John Saxon) por citar algunos. Esto creo que juega una buena baza a favor de el entretenimiento de la película y es que esta cuanta con un correcto guión. Con sus altibajos, claro esta, como todo lo demás de Pesadilla en la Playa porque es una de esas películas malas pero que son totalmente disfrutadles y que al final los excesos y irregularidades la hacen mas divertida y entretenida.


Como decía, el guión coral la hace muy entretenida y evitan el agotamiento de la formula, además juega muy bien con la identidad del asesino haciéndonos dudar si se trata de un ser sobrenatural que a burlado a la muerte o de un psicópata a la vieja usanza con el irremediable final sorpresa con el que descubrimos quien o que se esconde detrás de la mascara (casco en este lugar).


La música me parece muy acertada dándole este toque ochenteno que cubre a todo el film usando desde heavy/rock hasta canciones menos rockeras pero muy de la época también. Y usando repetidamente una canción para las persecuciones que aparte de que me encanto le venia como un guante. Lo mas destacable en su contra quizás pueda ser las muertes las cuales se despachan casi en su totalidad a base de usar un cable o la misma moto a la hora de electrocutar a las victimas, eso si, algunas de ellas están muy bien hechas y hacen buen uso de los FX y del maquillaje lo justo para aprobar pero se hecha en falta algún otro tipo de asesinato.


Las interpretaciones son bastantes malas haciendo mas encantadora la obra de Lenzi exceptuando al siempre solvente John Saxon, a Michael Parks o a Lance LeGault, a este le recordareis de El Equipo A, los cuales le dan credibilidad a sus personajes especialmente Saxon en el papel de policía hijo de puta que junto al alcalde y al forense (Parks) intentaras silenciar los asesinatos para no estropear la recaudación veraniega del lugar.


Si queréis asesinatos, bandas, motos, un enmascarado y mucha fiesta en la playa esta es vuestra película 100% disfrutable (y ochentera) ideal para estas calurosas fechas.

Italonoticias

Ya sabemos como son los italianos y su manía (a veces acertada y otras no tanto) de copiar el éxito de formulas hechas en EEUU y la serie Master of Horror no iba a ser la excepción y así nos informan de una serie de películas al estilo MoH con directores como Lamberto Bava, Sergio Stivaletti, Antonio y Marco Manetti y Ruggero Deodato, poco mas se sabe de momento.
Lo que si sabemos es que este ultimo, Deodato, vuelve al cine con la formula que le hizo famoso, las películas sobre caníbales y así se va a llamar su nuevo producto Cannibals, que esta ahora mismo en fase de producción esperemos que esta vez el cabron no utilice la muerte de animales en el rodaje para tapar si ineptitud tras las camaras…

20 ago. 2008

Reseñas: Edmond (2005)

Titulo original: Edmond
País: EEUU
Duración: 82 min.
Año: 2005
Director: Stuart Gordon
Guión: David Mamet
Intérpretes: Williams H. Macy, Mena Suvari, Denise Richards, Joe Mantegna, Julia Stiles, Dylan Walsh, Jeffrey Combs
Productor: Stuart Gordon
Música: Bobby Johnston
Fotografía: Denis Maloney


Que regusto mas agrio me a dejado Edmond. No, no me parece que la película sea mala para nada. Esta rodada de manera muy sobria y elegante con muy buen tino y maestría haciendo nos ver el mundo a través de Edmond.
Edmon es un tipo triunfador, bueno es un triunfador si no ceñimos a la que contempla esta sociedad en relación a triunfar en la vida. Pero claro en el fondo es un hombre triste sumido en la mas mortal rutina siendo un eslabón mas en la cadena sin ningún tipo de alegría en su vida. Así que un día dándose cuenta de ello decide romper con su monótona vida, mostrado de manera magistral, mientras se esta desvistiendo y guardando la ropa de manera bien colocada… se para a pensar y decide tirar la ropa al suelo.



Quiere dejar todo atrás y lo primero que hace es dejar a su mujer y dejarse de mentiras contándola que ni la quiere ni quiere estar con ella. Edmond, interpretado por Williams H. Macy, termina de ver claro su nuevo rumbo de vida al conversar con otro hombre en un bar. Lo primero que quiere hacer con su nueva vida es echar un polvo, cosa que no le resultara nada fácil y aquí comienza el viaje al infierno y la autodestrucción completa, ya que solo pasando por ella podrá dejar todo su pasado atrás y comenzar de nuevo.


El principio, al igual que sucedía con el anterior trabajo de Stuart Gordon me parece genial, te atrapa, te mete de lleno en la historia interesándote por lo que le suceda al protagonista y queriendo saber cual será su nueva locura liberalizadora y es que en un mundo enfermo solo los locos ven la verdad. Y eso es lo que nos da Gordon la locura de la ciudad y sus absurdeces, paseando (con una buena fotografía) por una gran urbe llena de luces de neón, divertimento enlatado y controlado girando alrededor del dinero.


Unos diálogos impresionantes que son seguramente los culpables de que enganche tanto la película, también es cierto que casi toda la acción es llevada a través de largos diálogos rodados con muy buen hacer llevados en casi su totalidad por Williams H. Macy, gran actor que aquí da el do de pecho (como casi siempre) y los secundarios no desmerecen nada las demás actuaciones, estos son interpretados por algunas caras conocidas como Mena Suvari, Joe Mantegna, Julia Stiles, Denise Richards o Jeffrey Combs.


A la mitad de la película esta da un giro completo dándonos un personaje cada vez mas histriónico y alejándonos de él, bueno por lo menos a mi sucedió. Cosa que no es para nada mala pero lo que sucede después de esto es lo que me dejo ese regusto agrio. La sorpresa que se guarda en la manga la aleja de derroteros ya pisados por otras películas, un giro totalmente realista todo hay que decirlo, pero el gran pero viene cuando a partir de aquí viene una sucesión de filosofadas de lo mas recargantes, algunas acertadas, otras divertidas pero en el fondo un poco absurdas. Bien mirado retrata la locura (liberadora) ya desatada dentro de la cabeza de Edmond. Seguramente esto sea hecho aposta pero no se… Creo que a David Mamet, que es el guionista de la película, le entro un poco de síndrome gafapasta. Que mirado de otro modo puede que sea muy coherente con lo que le sucede al personaje. Y ya por ultimo nos queda un buen final pero que visto en conjunto queda un poco abrupto.


De todas maneras Edmond es una película a destacar y que casa perfectamente con la anterior de S. Gordon, King of the ants donde guarda ciertas similitudes (no de guión ni de situaciones).


PD: esta vez Stuart Gordon se aleja de la estética casi de serie Z que tenia King of the ants y rueda esta nueva película con mas calidad de imagen

19 ago. 2008

Zombie cheerleader massacre (trailer)

Al terminar de escribir la entrada anterior he dado con otro trailer con mejor pinta que el anterior. Esta vez se trata de THE ZOMBIE CHEERLEADER MASSACRE otra peli de serie z sin presupuesto a pesar de lo poco que dura el trailer me a dejado con unas ganas tremendas de verla pero claro aquí seguramente no llegara nunca (aunque a veces nos sorprenden editando en nuestro país productos de esta índole). No nos queda otra que cruzar los dedos para encontrarla vía P2P y saber ingles y es que cada día me replanteo mas el volver a estudiar ingles no solo por las muchas películas que me pierdo por no tener apenas idea si no por todo, pero eso es ya otra historia.

Si con Monster From Bikini Beach apenas encontré información esta se lleva la palma y no e encontrado nada sobre ella, bueno si el myspace de la chica que dirige, parece que la película ya se a exhibido en algún festival. Aquí tenéis el trailer.


Trailer de Monster From Bikini Beach


Hoy os traigo el póster y dos trailers de una producción de bajísimo presupuesto y estupenda pinta MONSTER FROM BIKINI BEACH. Apenas hay información sobre la película solo que Darin Wood esta detrás de este (sub) producto y que esta producida por Trashfilmorgy pero si os podré contar que la cosa trata sobre un monstruo ancestral que emerge de las profundidades para acabar con las “lujuriosas” chicas de la playa y en medio de todo esto se encuentra un hombre y un policía que intentaran acabar con la amenaza de la playa. Todo un homenaje al cine de los 50 y 70.



Para ver otro trailer completamente distinto pinchar aquí.

13 ago. 2008

Reseña: King of the ants (2003)

Titulo original: King of the ants
País: EEUU
Duración: 100 min.
Año: 2003
Director: Stuart Gordon
Guión: Charles Higson
Intérpretes: Chris McKenna, Daniel Baldwin, George Wendt, Kari Wuhrer, Vernon Wells, Mark Smith
Productor: David Michael Latt, Stuart Gordon, Charles Higson
Música: Bobby Johnston
Fotografía: Mac Ahlberq


A veces al ver una película tienes una predisposición (buena o mala) ante ella motivada por distintos factores. Una veces esperas algo bueno y defrauda y otras esperas una mierda y te sorprende, también esta el caso de las que ves lo que esperabas y muy rara vez esperas mucho de una película y esta no solo cumple con las expectativas si no que va mas allá de ellas y esto sucede muy muy pocas veces. Pues esto me a sucedido con King of the Ants del gran Stuart Gordon, conocido por todo aficionado al genero por ser el creador de una de las mayores joyas del cine de terror, Re-animator.

Os pondré en situación, yo me entere tarde de la existencia de esta película (lo ultimo que vi suyo fue la bastante lograda Dagon) y me llamo la atención que se alejaba del cine de terror para adentrarse en el thriller, y por lo que leía sobre ella (aparte de bastantes malas criticas) es que era una historia de perdedores, buscavidas que se enfrentan a sus vidas con hastió y apatía debido a ser uno de los escalafones mas bajos de la sociedad. Vamos, que tenia cierto aspecto social y ya sabréis que a pesar de la norma de que la gente odia que mezclen critica social (siempre muy subliminal o “infantilizada”) con el terror a mi normalmente me encantan este tipo de cine. Pues me dispuse a verla con muchas ganas.

La vi sin saber nada del argumento (cosa que me encanta hacer siempre que puedo para disfrutarla al máximo), la historia gira alrededor de Sean Crawley (Chris McKenna) un joven sin ningún futuro que acepta todo tipo de encargos para ir saliendo del paso. Un día, mientras trabajaba en una casa pintando conoce a un tipo que le cita con el y su jefe ya que tienen un encargo para el. Este consiste en vigilar a un funcionario del ayuntamiento que esta investigando un caso de corrupción inmobiliaria de Ray Mathews. Este, que es la persona que le a contratado como “detective”, le pide una noche que le asesine, Sean al final acepta y aquí es donde se descontrola todo.

Lo primero que me llamo la atención es que a sido grabado con unos medios muy precarios que le da un aspecto casi de serie Z que le va que ni pintado a la película. Unas mas que dignas actuaciones (aunque por hay pulula Daniel Baldwin como Ray Mathews, pero que no lo hace mal) que junto con lo realista de la historia la hace mas disfrutable si cabe. Y es que quitando quizás parte de el final esta historia es totalmente plausible y seguramente pasa en nuestras ciudades y ese aspecto de realismo la hace terrorífica mucho mas que cualquier película de terror al uso. Y no solo aquí gana al cine de terror si no que en los escasos momentos de violencia y gore que tiene, este es tan macabro y retorcido que lo lleva mas allá de la gran mayoría de películas de terror que ni asustan ni impresionan nada.

Y es que esa puede ser que todo el halo de esquizofrenia, rareza, crueldad, etc. que desprende King of the ants sea otra cable del éxito de esta película. Los primeros 45 o 50 minutos de metraje me parece que rozan la perfección, me engancharon a la silla a base de bien. Solo cuando la película pasa su ecuador es cuando pierde, bueno perder tampoco seria la palabra adecuada mas bien no sabe tenerte con esa tensión del que va a suceder ahora… que tiene su inicio. A partir de esta parte ocurre algo de lo mas macabro pero sencillo en su desarrollo (1). Y luego ya llegamos a la parte mas macarra de la película, la venganza. Aquí es donde satisface a todo el buen aficionado al genero que tenemos dentro, dándonos imágenes muy potentes. También se nota quien esta detrás de las cámaras ya que Gordon nos regala alguna imagen mas típica de su filmografía a través de las pesadillas de Sean Crawley.


No os la perdáis, una historia muy buena con un personajes muy realistas rodada con muy poco presupuesto, demostrando, otra vez, que el dinero es lo de menos para conseguir excelentes resultados. Yo ya estoy esperando a tener unas horitas libres para verme la siguiente película que hizo de este estilo llamada Edmon (con un actor que me encanta Williams H. Macy).


(1) [SPOILER] Me refiero al hecho de que este obsesionado por la mujer del hombre al que mato y busque ayuda en ella terminando por enamorarla y suplantando la vida de su victima, algo totalmente terrorífico y malsano [SPOILER]

12 ago. 2008

Trailers de My name is Bruce y Bitch Slap

Ya tenemos otro trailer de My name is Bruce donde podemos ver por donde irán los tiros realmente en esta película, comedia, comedia y mas comedia. Que ganas tengo de verla.




Y aquí os dejo otro trailer, esta vez de Bitch Slap, película totalmente explotativa (especialmente del sexo) que se le ve que quiere subirse al carro de lo que hizo Tarantino en Grindhouse.

10 ago. 2008

Trailer de Dance of the dead


Por fin a llegado el trailer de Dance of the dead, película de la que os hable hace unos meses y que tenia una buena pinta. Recordemos, el día de graduación de un colegio surge una plaga de zombies que querrán arrasar con el pueblo entero y solo un grupo de jóvenes (de verdad) que no han conseguido cita para ir al baile serán los únicos que podrán hacer frente a la horda de no-muertos. Pues el trailer me confirma que si que tiene muy buena pinta y puede ser una gran película pero bueno como siempre habrá que esperar a verla para juzgar.


Videoamistad

El otro día pasa uno de los días mas divertidos en mucho tiempo y ¡como lo necesitaba! después de una semana infernal de trabajo que he tenido. ¿Por qué he pasado un día tan bueno? Muy simple he juntado una de mis mayores aficiones (de tantas que tengo) el cine con mi mejor amigo.

Por fin llego el día en que nos hemos podido juntar con todo el tiempo por delante para grabar lo que va a ser nuestro primer corto juntos, bueno yo ya he actuado en uno, pero este realmente va a ser el primero en que tendremos control total sobre lo que queremos hacer. Llevamos tiempo escribiendo o ideando historias para hacer cortos pero no queríamos usar ninguna de las historias que nos habíamos currado mas ya que nunca hemos grabado antes ni tampoco hemos usado ningún programa de edición y por tanto esta primera vez saldría algo cutre (cosa que nos da bastante igual la verdad), mas que nada, queríamos probar y empezar a saber usar un programa.

Empezamos a hablar el día antes por teléfono para ver que se nos ocurría y mi amigo tuvo una idea genial que me pareció ideal y ya fuimos dando al coco hasta el día siguiente cuando quedamos y nos contamos todo lo que teníamos en mente. Empezamos a grabar, y hay empezó las risas y el disfrute, de verdad que fue una gozada.
Creo que de esa pequeña idea a salido algo bastante bueno.

La historia trata sobre un chico con serios problemas a la hora de socializarse ya que odia el mundo y todo le parece una mierda y solo quiere pasar el resto de sus días enganchado a la pantalla viendo series de los años 70 y 80 donde ve un mundo feliz. En el día de su cumpleaños recibe un regalo que le cambiara la vida. La historia en realidad es un homenaje a Michael Landon y sus tres series de enorme éxito: bonanza, la casa de la pradera y autopista hacia el cielo. Y al final el corto va a ser una trilogía, cada uno centrado en una de sus series, la primera es sobre autopista hacia el cielo, luego vendrá el homenaje a bonanza y por ultimo la casa de la pradera.

Después de estar el día grabando, improvisando y dando forma a la historia me toco buscar un programa de edición, muchas personas me dijeron que usara el Pinnacle studio así que mientras lo conseguía probé otro que tenia a mi alcance, el Magix Video Deluxe. No se si será bueno o una mierda en comparación con otros pero la verdad que es bastante intuitivo y me lo ha hecho pasar como un enano montando el video.

Y como decía no hay nada mejor que juntarte con tu mejor amigo y ponerte a grabar y desde ya tengo otro vicio/afición que ocupara el tiempo “libre” que me deje esta jodida vida y que me alegrara muchos días venideros.

7 ago. 2008

Reseña: Man with the screaming brain (2005)

Titulo original: Man with the scriming brain
País: EEUU/Alemania
Duración: 90 min.
Año: 2005
Director: Bruce Campbell
Guión: Bruce Campbell, David Goodman y Sam Raimi
Intérpretes: Bruce Cambell, Ted Raimi, Stacy Keach, Tamara Gorski, Vladimir Kolev, Antoinette Byron
Productor: Bruce Cambell, David Goodman, Jeff Franklin, Jan Körbelin
Música: Josehp DoLuca
Fotografía: David Worth

¿Que Pintan un doctor franknstein moderno con su respectivo Igor, un matrimonio millonario que ya a perdido el amor, un robot bailongo y unos gitanos estafadores de por medio? Pues las respuestas están en el primer largometraje del gran, gran, gran Bruce Campbell. Todo un homenaje a las películas de ciencia ficción de los años 50. La historia cuenta como el científico búlgaro Iván Ivanov Ivanovich (Stacy Keach) junto con su alelado ayudante Pavel (Ted Raimi) consiguen un gran descubrimiento, el transplante de cerebro. Y aprovechando la visita a su país de William Cole (Bruce Campbell), uno de los empresarios mas importantes de la industria farmacéutica, manda a su ayudante con una carta para citarle y demostrarle sus gran invento. pero todo se tuerce cuando William coge el taxi de Yegor un exigente del KGB.


Por circunstancias de la historia tanto William como el taxista mueren cosa que aprovecha el científico y su ayudante para resucitarles transplantando parte del cerebro de Yegor al cerebro dañado de William., teniendo entonces serios problemas bipolares de lo mas divertido. Y es que La opera pima de Campbell es una deliciosa comedia, rodada con muy buen tino y de manera muy sobria y clásica, con muy poquitos medios pero mucha imaginación.

La película podría dividirse en dos partes diferenciadas por el tipo de humor del que hace uso, la primera es llevada a través de diálogos desternillantes y a la vez muy elaborados y la segunda mitad del metraje es donde se adentra en el mas puro slastick al mas puro estilo Tex Avery (al igual que sucedía en Evil Dead en especial su segunda parte) y aquí es donde mejor se desenvuelve nuestro querido Bruce Campbell. También hay que destacar la actuación (o sobreactuación) magnifica del hermano de Sam Reimi consiguiendo algunos de los momentos con mas carcajadas de la película.

Las interpretaciones estan todas a la altura desde Campbell (como cabria esperar) pasando por los actores que hacen de gitanos y del mítico actor Stacy Keach (lo recordareis de films como Body Bags o mas recientemente en la serie de Prison Break). Y es que todo esta rozando la genialidad desde un elaborado guion, actuaciones, y sobre todo el buen rato que te hace pasar en un pis pas a base de carcajadas y sonrisas de complicidad. Que en el fondo es una bonita historia del reencuentro con el amor desgastado.

Se merece una gran nota el director para su primera incursión detrás de las cámaras y que me a dejado con mas ganas aun de ver su nuevo largometraje My name is Bruce. Y poco mas que decir solo que no podéis perdérosla y mas si sois fans de Bruce y que es una verdadera pena que todavía no halla llegado a nuestras tierras esta pequeña gran película mientras nos cuelan infinidad de truños mal paridos.

Que grande eres Bruce Campbell.

Puntuación 8,5

PD: Alguno de los momentos mas divertidos se los lleva uno de los gitanos que intentan atracar el taxi y la pelea en el bar.

5 ago. 2008

Reseñas: Navidades Negras (1974)


Titulo original: Black Christmas
País: Canada
Duración: 98 min.
Año: 1974
Director: Bob Clark
Guión: Roy Moore
Intérpretes: Olivia Hussey, Keir Dullea, Margot Kidder, Maria Waldman, Andrea Martin, James Edmond, John Saxon, Douglas McGrath
Productor: Bob Clark
Música: Carl Zittrer
Fotografía: Reg Morris


Hoy voy a hablar de unas de las películas que se adelanto a lo que luego conoceríamos como slasher, Bob Clark dirigió una suerte de proto-slasher. No es el primer slasher de la historia ni el que creo todo las bases de este genero pero si una de las películas que influencio a este genero y en el que vemos muchos de los tópicos de este cine.

La trama trata sobre un grupo de universitarias que están celebrando las navidades cuando empiezan a recibir unas extrañas llamadas de un desconocido y como bien os imagináis los asesinatos no tardaran en aparecer.

La trama es simple si, pero el guión esta muy cuidado, aquí no estamos ante la máxima de muchas de estas películas en las que lo único que importa es la sangre y los asesinatos dejando atrás todo lo demás. Bob Clark cuido todos los detalles desde unas actuaciones muy potentes a manos de algunas caras conocidas, como Jhon Saxon (Pesadilla en Elm Street) o Margot Kidder (Superman) (1) y otras no tan conocidas pero con un gran trabajo de interpretación como la de la protagonista Olivia Hussey. Y no solo contaba con unas estupendas actuaciones si no con unos diálogos totalmente realistas ya que los personajes, me refiero a las universitarias tienen problemas típicos de esa edad y no me refiero a hormonas desatadas.

La película es totalmente atmosférica jugando con la tensión poco a poco, con las llamadas del lunático que pueden llegar a ser de los mas escalofriantes haciendo un personaje llevado a la locura realmente bueno y junto con una buena fotografía y buen uso de los colores en los escenarios navideños destilando miedo por los 4 costados, aunque es cierto que la película a envejecido y por tanto a perdido parte de su poder. Me imagino que en su época tuvo que dar mucho miedo.

Aunque es un slasher serio también hay espacio para la comicidad en especial con el personaje de Mariam Waldman en el papel de la casera del edificio, haciendo la función de “madre” de las universitarias con problemas con el alcohol (tiene botellas escondidas hasta en los libros). Pero este y otros momentos divertidos no te sacan de la película como pasa en otras producciones donde los chistes aunque buenos están metidos con calzador, aquí todo surge de manera espontánea y muy realista, también hay que decir que estas situaciones son muy escasas.

Ahora os hablare del asesino, primero comentar que desde el inicio no vemos nunca al asesino, [SPOILER] es mas nunca sabremos quien es el asesino y eso a mi entender es unos de los mayores logros de la cinta además dejarte el mal royo metido en el cuerpo [SPOILER] en casi todo momento vemos las acciones del asesino a través de nuestros propios ojos debido a que el 90% se usa la cámara de manera subjetiva. Los asesinatos, escasos asesinatos, son muy imaginativos y a la hora de filmarlos se huye de la truculencia y buscando mas el escalofrió que el gore, es especial la muerte de una de las chicas que es asesinada con un objeto de decoración de la habitación y esta espléndidamente montado con las escenas de unos niños cantando villancicos mientras vemos como es apuñalada.

Solo sabría poner una pega y es porque coño los policías cuando denuncian la primera desaparición de una de las chicas no miran en el desván (bueno sabemos que la policía nunca destacara por su inteligencia) pero bueno la verdad que esto es una pequeña mota de esta clasicazo que a marcado tanto. También decir que la cinta va poco a poco metiendo mas tensión en la parte final sobre todo con las ya insistentes llamadas del asesino cada vez mas loco (y bipolar). Y no solo la tensión hace atraparte si no que también el misterio de quien es el asesino ya que la trama nos hacer mirar con recelo hacia algún personaje como posible psicópata para luego dejarnos alguna supresita hasta el grandioso final sorpresa.

La música también esta muy cuidada especial mención para los ruidos histriónicos y sobre todo el uso de los villancicos que sirven de manera espeluznante a la historia, como sucede al terminar la película en los créditos finales después de quedarte a cuadros con el angustioso final.

Y es que estamos hablando de un film que roza la perfección en todos los aspectos y que no le hizo falta usar ningún truco para dar miedo y si es cierto que se nota que a envejecido pero supuso mucho en su tiempo y marco los pasos a seguir de muchas otras películas y es una pena que no sea muy recordada y encima la gente solo sepa de su remake el cual seguramente no vea nunca pero por lo poco que se y lo que e leído sobre él tiene que ser una autentica bazofia. Y ya solo queda recordar al tristemente y recientemente fallecido Bob Clark que nos dejo grandiosas películas como esta o la muy divertida Porkys, aparte de otras, las cuales tengo muchas ganas de hincarles el “ojo”.

Puntuación: 9

PD: Rumores hablan de que se iba a rodar una secuela de esta que trataba sobre un enfermo mental que se escapa del hospital y empieza a matar a la gente del pueblo argumento que termino cogiendo Carpenter y rodando la noche de halloween. ¿Será verdad? Nunca lo sabremos, Carpenter siempre lo a desmentido.

(1) - Margot Kidder fue Lois Lane en las 4 películas de superman, también protagonizo el thriller Hermanas de Brian de Palma aparte de en cantidad de películas y series.

3 ago. 2008

La otra B.S.O. de Punisher


Hoy os hablare de Fran Castle pero ni voy a hablar de cine y la nueva versión que están haciendo ni de los comic de Punisher. Hoy os hablo de mi primer grupo de música donde toque. Yo me había comprado un bajo y apenas tenia ni idea de tocar, bueno mas bien no tenia ni idea y nadie me enseño nunca pero yo me iba haciendo mis cancioncillas, ah bueno la única ayuda que tuve fue que me enseñaron a tocar dos canciones una de Eskorbuto (grupo que esta bien pero no es santo de mi devoción) y otra de Estigia (uno de los mejores y mas auténticos grupos de punk del estado).

Pues con mi nula experiencia comencé a principios del 2005 a tocar con David (batería) y con otro chico que no recuerdo ya su nombre que tocaba la guitarra. Les tengo que dar las gracias por la paciencia que tuvieron conmigo los 2 o 3 primeros ensayos pero rápidamente le cogí el tranquillo y aprendí rápidamente con ellos. Pero vamos no era ningún virtuoso mas bien me defendía, recuerdo que un día David me dijo que le recordaba al bajista de Lärm y claro eso me lleno de entusiasmo que me dijeran que tocaba como uno de los grandes grupos de hardcore de la historia, le pregunte que porque le recordaba y me dijo que porque el también tocaba el bajo con un solo dedo. Ya os podéis hacer una idea de mi virtuosismo en aquella época ¿no?

El caso es que la cosa salio bien y teníamos ya unas 6 o 7 canciones pero nos faltaba buscar un cantante y ponernos nombres. Lo segundo fue casi lo mas fácil al final ya que un día hablando sobre ellos nos dimos cuenta que a los 3 nos encantaban los comic y en especial Punisher y como Punisher o el Castigador nos sonaba demasiado flipado decidimos llamarnos Frank Castle (también en homanaje a grupos de hardcore de finales de los 80 y principio de los 90 que usaban nombres así).

Nos llamaron varias veces para tocar en C.S.O. de Barcelona, Valencia, Oviedo y entre otros y claro esta en Madrid pero nunca pudimos tocar ya que aunque en los ensayos cantaba David, el decía que para el directo prefería no cantar y dedicarse solo a la batería. Y mientras pasaba e tiempo empezamos a tener problemas con el guitarra que resulto ser un poco gilipollas y entre eso entro a cantar un colega que se llama Jorge y que es uno de los responsables de Pasion por el ruido (1). Pero al final decidimos dejar el grupo ya que no queríamos seguir con el guitarra y David y yo buscábamos hacer cosas un poco distintas en especial lo referido a las letras.

El grupo termino con solo dos canciones grabadas en estudio y otras 6 grabadas de manera rápida para nostras mismos ensayáramos en casa. Y poco queda contar ya solo decir que David edito con su distribuidora un recopilatorio en beneficio para una escuela libre que hay en Albacete en el que se incluían 2 de nuestros temas y mas tarde edite yo con mi distribuidora Harlock Distrï unas pocas copias para repartir entre amigos y colegas en el que aparte de los 3 temas grabados en el estudio que tiene montado David en su sótano (bueno no es un estudio es una mesa de mezclas, tarjeta de sonido ordenador y cosas así, tampoco se especificar porque no controlo mucho del tema pero decir que el edita y graba a muchos grupos).

Ahora os dejo la canción (y la letra) que mas me gusta, se llama Derrotado.



Derrotado

Es terrible sentirse derrotado "no te amargues", me vuelves a decir. Y sin volver a hablar me dijiste tantas cosas... en la mani de aquel día contra una nueva guerra. Es terrible esta sensación de cargar en las espaldas tantas rabias y fracasos "no te amargues", repetiste "aquí estas, en medio de la acción y la respuesta". Esto no es París en el 68 pero aquí estamos contra la misma opresión. No soporto constatar como imágenes tan simples se hacen poco a poco realidad imposibles de desarticular. Verdades de plástico, luces de neón compra, vende, véndete, tu culo al mejor postor es así, la vida es así pero intenta evitar caer en la derrota que te impide seguir.

La letra la escribió David y aunque cambiaría algún pequeño detalle me gusta mucho y sobre todo el mensaje de fondo.

(1) - Radio Ruido es una radio que cada viernes cuelgan un nuevo programa con mucha musica (punk, hardcore, crust, grindcore) y muchos chistes malos.

2 ago. 2008

Discharge VS Metallica


Que cabreo, bueno tampoco cabreo, mas bien vergüenza ajena… pero vamos al principio.
Hace tiempo leí que Metallica había hecho un disco de versiones y que en el incluían una canción de los grandiosos DISCHARGE (si, así en mayúsculas).

Para quien no lo sepa diré que los ingleses Discharge son uno de los mejores grupos de punk (por muchos considerado el mejor) y de los que mas a influenciado al punk (incluso a otros estilos). Son los creadores del ritmo D-beat un estilo muy personal de tocar la batería que luego fue copiado y repetido por miles de grupos y que creo un estilo nuevo dentro del punk. (Ya comentare la historia de este grupo mas en profundidad en un futuro post)

Pues hoy mismo por casualidad he dado con ella y para sorpresa mía habían versionado una de mis canciones preferidas de los ingleses “free speech from the dumb” pero se me cambio la cara al empezar a escucharla…

La han jodido totalmente haciendo una versión totalmente aburrida y sin fuerza y lo mas importante es que no tocan d-beat, pero que puta mierda de versión, como se les ocurre versionar a un grupo que se hizo famoso por su ritmo de batería y no tocar d-beat. Es como coger una canción de pimpinela y cantar solo la parte de uno de los hermanos jeje es imperdonable y si al menos hubieran hecho algo medianamente bueno… pero es que vaya cagada, me cago en dios.


Aquí os dejo (vía youtube las dos canciones y juzgar por vosotros mismos)